Концерты в павловске, Павловск - афиша на год | билеты в Санкт-Петербурге | 😋 lalalady.ru
Андрей Бараненко фортепиано - известный петербургский пианист, лауреат международных конкурсов конкурс Владимира Крайнева, Ступень к Мастерству, Карла Хенена и многих других. Музыка П. Павловск, Санкт-Петербург Подробнее. Нелединский-Мелецкий, первым воспевший Павловск.
Прозвучит вокальная и инструментальная музыка французских композиторов: Дебюсси, Шоссона, Равеля, Дюпарка и других. Кроме того вас ждёт знакомство с достаточно редким циклом Бизе "Прощание арабской девушки" в исполнении Анны Смирновой меццо-сопрано.
Исполнители: Засл. РФ Сауле Искакова сопрано Лауреаты международных конкурсов: Анна Смирнова меццо-сопрано Елена Васильева фортепиано Екатерина Стадлер скрипка Концерт в одном отделении продолжительностью около 1 часа Начало концерта: Стоимость билетов: руб. Дуэт Дарьи и Фёдора Абаза в Becker-гостиной». Погуляв в саду, вернулись и пили чай вдвоем. Обедали в 8 ч. Играл в четыре руки Император со своей супругой Александрой Фёдоровной на рояле легендарной фабрики Becker, создавшей и наш уникальный рояль.
Юбилейный рояль прекрасно сохранился, однако потребовалась сложная высокопрофессиональная настройка, проведенная впервые за много лет. Теперь вы сможете услышать звук рояля таким же объемным и густым, каким он был век назад. Дарья и Фёдор Абаза — известные пианисты, выпускники Санкт-Петербургской консерватории, лауреаты международных конкурсов. Фёдор — художественный руководитель музыкального салона Ю.
Абаза, в котором он и Дарья часто выступают как сольно, так и в дуэте. Музыкальные вечера салона проходят в известных концертных залах Санкт-Петербурга — Санкт-Петербургской филармонии, Шереметьевском дворце. На концерте Вас ждет не только музыка, но и короткая лекция о традициях музыкальных салонов и домашнего музицирования императорского Петербурга. Зал вмещает всего 25 человек. Камерная обстановка, пышное убранство и богатая отделка Золотой гостиной создадут атмосферу достойную звучания бесценного рояля.
Концерт в одном отделении продолжительностью около 1 часа Начало концерта: Стоимость билетов: руб. Бразилия — Россия». В Белом зале особняка Кочубея состоится первый за долгое время концерт бразильского пианиста Фернандо Калисто в России. Фернандо сольно исполнит сочинения композиторов из Бразилии, Фёдор Абаза — из России.
Финалом вечера станет исполнение в четыре руки произведений авторов из обеих стран. Этот концерт — музыкальное путешествие, которое перенесет зрителей с одного края света на другой.
Эти имена хорошо известны бразильской публике, а вот слушателям из России еще предстоит познакомиться с творчеством авторов. Завершит музыкальный круиз из Бразилии в Россию уже известный гостям Кочубей-центра пианист Фёдор Абаза — прозвучат сочинения Чайковского и Рахманинова.
Два континента, два столетия, два виртуозных исполнителя и произведения десяти гениальных композиторов, каждый из которых удивит слушателей своим уникальным стилем и незабываемым калейдоскопом звучания. Этот концерт — настоящий международный фестиваль фортепианной музыки, пропустить который точно нельзя. Как звучит юбилейный рояль легендарной фабрики Becker». Каждая нота отзывается чисто и ярко — это звучит юбилейный ый рояль фирмы Becker. Спустя многие годы публика музыкальной гостиной вновь сможет услышать аутентичное звучание исторического инструмента.
Теперь вы сможете услышать звук рояля таким же объемным и густым, каким он был век назад — убедитесь в этом сами. В Becker-гостиной выступит известная пианистка, лауреат международных конкурсов, выпускница Санкт-Петербургской консерватории Наталья Эрте. На концерте Вас ждет не только музыка, но и короткая лекция об истории старинного инструмента. Вы узнаете, как выглядела успешная PR-кампания в начале прошлого века, кто из известных композиторов рекламировал кочубеевский Беккер и как он побывал в Париже.
Музыкальная Becker-гостиная дополнит насыщенную культурную программу Северной столицы эксклюзивными концертами на уникальном инструменте. Камерная обстановка, пышное убранство и богатая отделка создадут атмосферу достойную звучания бесценного рояля.
В программе: Моцарт, Шопен, Барток, Гайдн. Концерт в одном отделении продолжительностью около 1 часа 15 минут Начало концерта: Стоимость билетов: руб. С большой радостью анонсируем уникальное мероприятие Кочубей-центра: открытие музыкальной Becker-гостиной.
Публика впервые сможет услышать исторический рояль, молчавший более ста лет. Юбилейный ый рояль фирмы Becker является жемчужиной художественной коллекции особняка Кочубея. Рояль прекрасно сохранился, его звук такой же объемный и густой, каким был век назад.
Голос бесценного инструмента слушателям откроет Федор Абаза — известный пианист, лауреат международных конкурсов, выпускник Санкт-Петербургской консерватории. На открытии Вас ждет не только музыка, но и короткая лекция об истории старинного инструмента. Вы узнаете, почему кочубеевский Becker с полным правом можно назвать самым красивым роялем в Санкт-Петербурге, как он побывал в Париже и о чем говорит его юбилейный номер.
Becker-гостиная расположится в исторических интерьерах в стиле Regence — наиболее красивом и великолепно сохранившемся зале дворца Кочубеев, который за пышное убранство и богатую отделку называют Золотой гостиной. Даже для насыщенной культурной программы Петербурга концерт на историческом эксклюзивном инструменте является событием.
К летию Д. Quatrain Quartet, объединяющий музыкантов оркестра musicAeterna, дебютирует в Особняке Кочубея в особую дату - день рождения великого композитора Дмитрия Шостаковича. В этот день прозвучат его струнные квартеты. Также в программе — квартет Йозефа Гайдна, считающегося основоположником самого квартетного жанра.
Шостакович — пожалуй, главный квартетный композитор XX век: за 36 лет, которые он посвятил этому жанру, было создано 15 квартетов. В них отразился и творческий, и жизненный путь композитора. О квартетах Шостаковича наш великий современник Родион Щедрин писал: «В струнном квартете Шостаковича мы найдем, кажется, все, что составляет богатство и его симфоний: до крайнего предела напряженную трагедийность и почти мальчишеское озорство; нежнейшие вальсы и страшные своим звериным оскалом, враждебные человеку марши; надгробные речи-монологи и простодушное любование природой; гимны радости и скорбные плачи-причитания; речитативы, в которых ощутимо слышны интонации человеческой речи, и бесконечно льющиеся, протяжные песенные мелодии; юмор и патетику; сатиру и героический пафос».
Композитор, чью музыку мы только начинаем открывать, прожил тяжелую жизнь. Он считал себя учеником Шостаковича, хотя формально им не был. Именно Шостакович писал ходатайство об освобождении коллеги, когда тот был арестован в связи с «Делом врачей» в феврале года.
Высоко ценя талант Вайнберга, Шостакович не только посвятил ему квартет, но и доверял ему мировые премьеры своих сочинений. Исполнители: Андрей Росцик скрипка Яна Щеголева скрипка Евгений Щеголев альт Владимир Словачевский виолончель Продолжительность концерта: примерно 1 час 40 мин с антрактом. Начало концерта: Стоимость билетов: руб. Два шедевра классической музыки разных эпох с разницей почти в лет в исполнении талантливых и известных музыкантов ожидают Вас 10 сентября в Розовом павильоне Павловского дворца.
Жемчужина репертуара виолончелистов всего мира Соната для фортепиано и виолончели до мажор ор. Прокофьева написана в году отчасти под вдохновением от игры Мстислава Ростроповича, а отчасти как послевоенное переживание. Эпическое начало, перекликающиеся темы из оперы "Войны и мир", кантаты "Александр Невский", озорные мелодии из музыкальной сказки "Петя и волк", драматизм и радость бытия, достоинство и свобода наполняют это произведение разными смыслами.
Соната, прошедшая несколько кругов цензуры, чтобы установить не написал ли Прокофьев часом антинародного сочинения обрела жизнь и смогла стать ярким следом творчества великого композитора. Примерно 88 лет до этого великий немецкий композитор И. Брамс написал Фортепианный квартет соль минор г. В фортепианных ансамблях Брамс нашёл такую форму выражения художественных идей, которая по внутреннему масштабу не уступает симфонии.
В трудных условиях немецкой действительности XIX века Брамс боролся за права и свободу личности, воспевал мужество и нравственную стойкость, искал опору в вечных ценностях, которые Брамс видел в природе и традициях. Его музыка полна тревоги за судьбы человека, несёт слова любви и утешения. Исполнители: Алексей Жилин виолончель - участник квартета имени Давида Ойстраха играет в его составе с момента основания , «Грандиозный русский» как назвала его австрийская пресса после исторической «двойной» победы на конкурсе им.
Брамса , где музыкант завоевал сразу две первых премии. Уникален инструмент, на котором он играет : это виолончель работы итальянского мастера Антонио Скальберара и ей более лет. Андрей Бараненко фортепиано Известный петербургский пианист, лауреат международных конкурсов конкурс Владимира Крайнева, Ступень к Мастерству, Карла Хенена и многих других. В году лауреат IV премии в номинации «Фортепиано соло» и победитель в номинации «Камерный ансамбль» в дуэте с виолончелистом Алексеем Жилиным на Международном конкурсе им.
Иоганнеса Брамса Пёрчах-ам-Вёртерзе, Австрия. Ведет активную концертную деятельность как солист, много концертирует в камерных ансамблях и как концертмейстер. Андрей Росцик скрипка Получил престижное и многопрофильное образование: Московская государственная консерватория имени П. Чайковского , класс профессора Владимира Иванова , Маастрихтская консерватория , класс профессора Бориса Белкина и профессора Хенка Гиттарта , Кёльнский университет, в составе ансамбля the Malevich Piano Quartet , класс профессора Энтони Спири и профессора Харальда Шоневега , Зальцбургский университет Моцартеум , аспирантура, класс профессора Пьера Амояля , Кремонская Академия Stauffer.
Андрей Росцик является лауреатом I премии международного конкурса камерной музыки имени Сергея Танеева Россия , международного конкурса камерной музыки имени Сториони Нидерланды и 7-го конкурса камерной музыки "HfMT Cologne" Германия.
Продолжительность концерта: примерно 1 час 10 мин. Билеты в парк приобретаются отдельно! Место: Розовый павильон Адрес: г. Садовая, Сюиты для виолончели соло И. Баха считаются одними из самых глубоких произведений классической музыки. В году Уилфрид Меллерс описал их как «Монофоническую музыку, в которой человек создал танец Бога». Мириам Пранди Италия - Издание Schweizer Musikzeitung назвало итальянскую виолончелистку Мириам Пранди «музыкантом с удивительной искренностью исполнения» и добавило, что «она, похоже, полностью отдает себя игре на своем инструменте».
Продолжительность концерта: примерно 1 час 30 мин. Начало концерта: Стоимость билетов: 0 руб. В продолжение предыдущего концерта Вашему вниманию предстанут ещё три сюиты И. Баха Исполнители: Miriam Prandi виолончель Мириам Пранди родилась в году в Мантуе Италия и начала обучаться игре на фортепиано в возрасте пяти лет.
Начало концерта: Стоимость билетов: от 0 руб. Место: Концертный зал гостиницы "Натали" Адрес: г. Малая, 56а. Эмоциональный, живой и современный проект ONCE Ensemble - это спонтанные импровизации и нестандартные аранжировки, интересное сочетание аккордеона и гитары.
Ансамбль создан в году. За это время музыканты успешно выступали с сольными концертами в Петербурге, участвовали в различных фестивалях, гастролировали по России, Бельгии, Голландии и странам Прибалтики. В сотворчестве с заслуженной артисткой РФ Сауле Искаковой ансамбль исполнит новую программу, состоящую из инструментальной музыки и песен Астора Пьяццоллы, музыки танго позднего периода "Танго нуэво" , современных произведений Аргентины и Латинской Америки.
Сауле Искакова - известная петербургская певица солистка Санкт-Петербургского Государственного музыкального театра " Зазеркалье" , чье исполнение не раз высоко было оценено аргентинскими коллегами и в том числе и Орасио Феррером легендарным «тангэро», поэтом , автором либретто песен А.
Пьяццоллы , участница международных танго фестивалей : «Maailmantango festivaali» Финляндия,г. Карелия ,г. Место: Концертный зал гостиницы "Натали" Адрес: Пушкин, ул. Ночная лирика, волшебство природы отраженные в звукописи нот в индивидуальном видении каждого из композиторов.
Александра Чекмак фортепиано - представитель петербургской династии музыкантов, выпускница Санкт-Петербургской консерватории и университета «Mozarteum» в Зальцбурге; пианистка, флейтистка, композитор-аранжировщик. Концерт в одном отделении продолжительностью около 1 часа 10 минут Начало концерта: Стоимость билетов: от 8 00 руб.
По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, до которой красота досягала в сфере музыки. Какая смелость и какая стройность! Любовь, любовь, любовь — это душа гения. Весеннее пробуждение, радость и чувство нового, вера в лучшее, а если не лучшее, то "божественное запланированное", вот личные ассоциации с музыкой Моцарта.
Арии, романсы, инструментальная и вокальная музыка, создающая уникальные миры и удивительную чистоту сознания. Этот юбилей является главным лейтмотивом концертов этого года.
Два ярчайших примера его творчества: Элегическое трио 1 соль минор года и Соната для виолончели и фортепиано Соната года прозвучат вместе с Итальянской сюитой Стравинского - большого критика романтизма и любителя барокко. Трагичность, русские напевы , эмоциональность музыки Рахманинова и барочное звучание в максимально современном духе неоклассицизма Стравинского позволяют почувствовать глубину разной музыки и объединить её одним философским замыслом, услышать творения разных композиторов эпохи, живущих в сложные времена перемен.
Андрей Бараненко фортепиано - известный петербургский пианист, лауреат международных конкурсов конкурс Владимира Крайнева, Ступень к Мастерству, Карла Хенена и многих других. Иоганнеса Брамса Пёрчах-ам-Вёртерзе,Австрия. Начало концерта: Стоимость билетов: 8 00 руб. Место: Концертный зал Павловского дворца Адрес: Павловск, ул.
Чечота к летию Сергея Васильевича Рахманинова. Известный петербургский искусствовед Иван Дмитриевич Чечот прочтет лекцию "Сергей Рахманинов и изобразительное искусство", где по-новому раскроет личность великого композитора — через живопись, скульптуру, графику.
Лауреат международных конкурсов Наталья Эрте наполнит вечер музыкой, исполнив известные фортепианные сочинения Рахманинова.
Иван Дмитриевич Чечот Кандидат искусствоведения, доцент факультета свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета, завсектором Российского института истории искусств, специалист по искусству и культуре Германии Нового и Новейшего времени, куратор выставок современного искусства.
Родился в Ленинграде в г. Учился в ЛГУ на историческом факультете, на кафедре истории искусства, где впоследствии работал до г.
Позднее стал преподавать на факультете свободных искусств и наук СПбГУ, работал также в Европейском университете, был приглашенным преподавателем в Венском университете, выступал с лекциями и докладами в университетах Германии, Австрии, Швейцарии, Италии и Великобритании. Проводит Летнюю школу по гуманитарным наукам в Черняховске. Наталья Эрте фортепиано - выпускница СПб государственной консерватории им.
Начало лекции-концерта: Радищева, 4 Особняк В. Кочубея В перерыве есть возможность посетить буфет Продолжительность примерно 2 часа 30 минут с антрактом Стоимость билетов: руб. Вечер фортепианной музыки. В программе прозвучат произведения Баха, Балакирева, Моцарта, Дебюсси.
Исполнители: Александра Чекмак фортепиано, флейта - представитель петербургской династии музыкантов, выпускница Санкт-Петербургской консерватории и университета «Mozarteum» в Зальцбурге; пианистка, флейтистка, композитор-аранжировщик. Александра - лауреат конкурса им. Свиридова, дипломант VI открытого конкурса камерной музыки «Традиция и современность», обладательница двух первых премий, как пианистка и флейтистка, в конкурсе камерных ансамблей «We play together» в Париже.
Начало концерта: Стоимость билетов: от 8 00 руб. Место: Концертный зал гостиницы «Натали» Адрес: Пушкин, ул. В программе концерта произведения разных периодов творчества Рахманинова.
Каждая пьеса представляет собой выразительное высказывание в своем жанре, опирающееся на особенный колорит и мелодизм. Вместе, они также могут составлять целый цикл, демонстрируя ранний стиль композитора, пусть еще и не совсем самостоятельный и зрелый. Во второй части программы прозвучит произведение "позднего" периода, Вариации на тему Корелли на тему знаменитой Фолии старинного танца, на основе траурного шествия , написанные в году.
К сочинениям близким по духу и содержанию этому циклу относятся также Вариации на тему Паганини и Вариации на тему Шопена. Рахманинов, находясь в диалоге с другим автором, раскрывает в вариациях все возможности драматургического и фактурного потенциала главной темы. Обращается в них к вечным вопросам жизни и смерти, любви и надежды. Вариации выстраиваются, подобно сонатному циклу в более крупные построения и составляют внутри три крупных раздела.
Концерт приурочен к летию великого гения и погрузит слушателя в лирико-философский мир его музыки. Исполнитель: Наталья Эрте фортепиано - выпускница СПб государственной консерватории им. Концертный зал гостиницы "Натали" Пушкин, ул. Средневековый автор этого стихотворения неизвестен, но сила поэтического чувства оказалась столь велика и возвышенна, что католическая церковь ввела молитву Stabat Mater в свое богослужение, а композиторы до сих пор сочиняют на нее музыку.
Сколько бы ни обращались к исполнению этой музыки, каждый раз возникает необыкновенное чувство первозданной чистоты и красоты. Перголези написал это произведение в 24 года , а «Ватиканская Пьета», — одна из ранних и самых знаменитых работ выдающегося художника эпохи Возрождения, скульптора Микеланджело Буонарроти тоже была создана им в 24 года. Вот такое удивительное совпадение. На концерте вы услышите Stabat Mater G.
Pergolesi и некоторые произведения А. InspiRatio или Вдохновение - концерт, посвящённый гению эпохи романтизма — Иоганнесу Брамсу. Это событие уникально тем, что, во-первых, на нем будут исполнены все струнные секстеты Брамса, а во-вторых, они прозвучат в исполнении камерного ансамбля солистов оркестра musicAeterna с участием выдающегося музыканта, виолончелиста, участника квартета имени Давида Ойстраха играет в его составе с момента основания , «Грандиозного русского» как назвала его австрийская пресса после исторической «двойной» победы на конкурсе им.
Брамса , где музыкант завоевал сразу две первых премии - Алексея Жилина , а также виолончелистки Мириам Пранди Италия , «музыканта с удивительной искренностью исполнения» со слов издания Schweizer Musikzeitung. Первый струнный секстет Иоганнес Брамс писал в году. Мелодичное и ясное произведение наследует Гайдну и Шуберту, оно близко к музыке венского быта. Вторую часть секстета еще во время создания услышала Клара Шуман: Брамс сделал фортепианное переложение Andante и подарил ей на день рожденья сейчас оно известно под названием Тема и вариации ре минор.
В году Брамс закончил Второй секстет соль мажор, и в нем также нашлось место для привета Кларе Шуман: вместе с мотивом a-g-a-d-e — транскрипцией имени своей покинутой возлюбленной, певицы Агаты фон Зибольд — композитор вплел в ткань секстета мелодию, посланную Кларе еще в дюссельдорфские годы. Созданный в молодые годы под влиянием венской классической школы, первый секстет наполнен элегантностью, радостью, светом и страстным драматизмом.
Второй же секстет как нельзя лучше отражает творческую личность композитора, и позволяет самим пережить те чувства, что свойственны вдохновенной душе — чувства любви трагической, но в то же время необыкновенно возвышенной и светлой, принятие жизни во всех её проявлениях. И вместе они как отражение духа творца - благородного, чистого, незыблемого.
Почти оркестровое звучание создаётся многослойной фактурой секстетов. Программа: Первый секстет для 2-х скрипок, 2-х альтов и 2-х виолончелей B-dur ор. Садовая, 20а. Вечер фортепианной музыки от Баха до Балакирева. Страсть к жизни, живой огонь аргентинской культуры всегда вдохновлял на творчество как музыкальное так и танцевальное. В танце передаются все эмоции, переживания и главное, любовь к жизни Музыкальный перфоманс, посвященный аргентинскому фольклору и танго с участием танцевального дуэта Виктории Лизуновой и Хесуса Горгоне Аргентина , заслуженной артистки РФ, Лауреата международной премии "Piazzolla music award" , Италия Сауле Искаковой вокал и Лауреата международных конкурсов Артура Бочкивского гитара ждет Вас в последние выходные зимы.
Яркий танец, немного экскурса в глубину времен артентинского фольклора, "особый голос" Сауле Искаковой по мнению "Piazzolla music award" Италия, г.
Duo Lizunova Gorgone вместе танцуют и преподают с года как в России, так и в Аргентине. Часто выступают на фольклорных фестивалях страны, а также организовывают шоу для Посольства Аргентины. Девиз этой зажигательной пары: "Bailamos como somos" танцуем так, как живем! Хесус Горгоне -уроженец Кордобы Аргентина. Родился в музыкальной семье, где с детства слушал музыку танго.
Начал танцевать фольклор в 10 лет и посвятил свою жизнь танцу. Хесус выиграл немало соревнований в разных категориях: Маламбо, танцевальных дуэт, групповая постановка, солист.
Прошедшие мероприятия. Музыка Барокко отвечает самому духу святых Рождественских дней. Она словно луч Вечности, дошедший до нас сквозь века. В ней удивительным образом объединяются разные, кажущиеся подчас далеким, явления: наивная простота и удивление перед бесконечностью мира, теплое, сердечное участие; свет тихой любви и торжественное поклонение красоте В программе первого отделения концерта прозвучат сочинения Вивальди, Корелли, Генделя.
Второе отделение концерта долгожданная премьера - танго "Времена Года в Буэнос-Айресе" Астора Пьяццоллы в аранжировке Дмитрия Вареласа, специально написанной для фортепианного квинтета ансамбля. Для VivaMuse многолетнее сотрудничество с канадским композитором и аранжировщиком Дмитрием Вареласом всегда привносит в репертуар ансамбля что-то необычно-новое.
Самое ценное в нашем творческом союзе, то, что Дмитрий всегда даёт свободу исполнительской фантазии! В стоимость включен бокал шампанского. Сен - Санс Концерт для маленьких слушателей от 3х лет и их родителей. Яркая, запоминающаяся музыка Камиля Сен-Санса "Карнавал животных" в исполнении молодых и талантливых музыкантов Александры Чекмак фортепиано, флейта и Евы Ивановой арфа прозвучит в камерном зале гостиницы "Натали".
Ева Иванова арфа - учащаяся Музыкального училища им.
Глиэра и др. Продолжительность концерта: около 50 минут. В 19 веке по всем странам Европы совершал победное шествие… вальс! Этот танец кружил, увлекал, обольщал, обещал, восторгал и уносил.
Это чудесное солнечное полотно создал для нас крупнейший композитор , признанный классик венского вальса, Иоганн Штраус. Его творчество пленяет богатством мелодики , яркостью колорита, обаянием, свежестью, всепобеждающей радостью жизни. Открой окно в весенний цветущий сад и вальс Штрауса выплывет в комнату, дурманя своим ароматом! А Иоганн Штраус уносится мыслями к своей Ольге, прекрасной, вдохновляющей на создание мировых шедевров, русской музе.
Как произошла эта история?.. Мы услышим на музыкальном вечере. А также узнаем: Что такое «вальс» и когда он появился; Зачем с корабля спешить на бал? Где хранятся истоки творчества Иоганна Штрауса; Сколько таланта нужно одному человеку на создание вальсов; Кто такой Цыганский барон; Чем опера отличается от оперетты; Почему великий венский композитор любил гулять у нас в Павловске? Исполнители: Филолог, музыкант, пианистка, педагог, дипломант Международных и Всероссийских конкурсов в том числе и конкурса им.
Шопена Настасья Филатова. Концерт проходит в уникальном историческом здании Вилла "Миранда" в сердце Павловска, в котором в данный момент располагается детский развивающий центр семьи Шостаковичей. Место: «Музыкальный дом Шостаковичей» Адрес: Павловск, ул. Садовая, 9 Продолжительность: около 2х часов с антрактом. Баха» Спектакль с песчаной анимацией музыкального Лектория Пикколо для детей лет.
Авторский спектакль Ольги Пикколо «Не ручей, а море, или легенда о волшебной стране» рассказывает об одном вечере в необыкновенной семье Иоганна Себастьяна Баха. В этот вечер на небе зажглись звёзды, а в доме свечи, и под звуки клавесина и импровизацию Баха перед его детьми ожила удивительная легенда. Легенда о силе музыки и об одной волшебной стране любви.
В спектакле звучит музыка И. Баха Артисты: Режиссёр, музыковед, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо автор и ведущая концерта Солист симфонического оркестра Мариинского театра, Эдуард Кипрский фортепиано Артист симфонического оркестра Мариинского театра, Александр Широков скрипка Солистка Петербург-концерта, Наталья Капустина флейты Оксана Чунчукова художник песочной анимации Премьера музыкального спектакля-сказки состоится 23 октября г.
Начало концерта: Стоимость билетов: 9 00 руб. Любовь есть свет, что сходит к нам оттуда, Из царства звезд, с лазурной высоты, Она в нас будит жажду чуда И красоты. И красота есть луч, который тонет, Вдали от солнца, в сумраке теней, Когда оно его уронит, В умы людей. И если дух людской пронизан светом, Что шлет ему небесная звезда, Он жадно мчится за ответом, Туда, туда. Дети до 6ти лет бесплатно. Малая, 56а Продолжительность: около 1 часа 20 минут без антракта. Невыносимая лёгкость музыки» Лекция-концерт Настасьи Филатовой фортепиано.
Вольфганг Амадей Моцарт ещё при жизни воздвиг себе нерукотворный, вечный памятник своим творчеством. И все человечество не смогло бы соорудить в память великого композитора ничего более ценного, чем оставленные им концерты, симфонии, оперы, оратории и другие самые различные произведения.
На вечере мы познакомимся с удивительной личностью из Зальцбурга. Личностью глубоко-ранимой, шаловливо-озорной, самоотверженно-трудоспособной и безусловно любящей. И узнаем: что выбрать: орган, скрипку или фортепиано; сколько можно заработать на первых гастролях, когда тебе 6 лет; безусловная гениальность: дар или наказание? Какая из них стала женой Вольфганга? И любимые ученики; отношения Вольфганга Моцарта с королевской семьей; в какой цвет окрашена музыка композитора; легенды появления «Реквиема»; И: Как согреться, если дома очень холодно , а дров нет - есть только фортепиано?
Сказал Вольфганг Амадей. И оставил миру ту самую музыку, под которую хочется смеяться, мечтать, повторять, напевать и любить. Продолжительность концерта: около 2х часов с антрактом. Садовая, 9 Концерт проходит в уникальном историческом здании Вилла "Миранда" в сердце Павловска, в котором в данный момент располагается детский развивающий центр семьи Шостаковичей.
Музыка Эдварда Грига к драме « Пер Гюнт » сказочная, яркая и знакомая всем с детства. Родителям и детям будет интересно в очередной раз прикоснуться к истории исканий Пера и чистой любви Сольвейг - образ силы и духовной красоты Садовая, 9 Продолжительность: около 1 часа.
Яркая, запоминающаяся музыка Камиля Сен-Санса "Карнавал животных" в исполнении молодых и талантливых музыкантов Александры Чекмак фортепиано, флейта и Евы Ивановой арфа прозвучит в камерном и домашнем пространстве Виллы Миранды в Павловске. Садовая, 9. Маленькие слушатели окунаются в старинную атмосферу дворцов и встречаются с принцем и принцессой, кельтской арфой, виолой да гамба и старинной музыкой. Премьера концерта состоялась в г. Экскурсия, дегустация и посещение конного клуба проводится после концерта.
В стоимость билета входит экскурсия по усадьбе, посещение конного клуба и фермы, дегустация фермерских продуктов Место: «Софийская Усадьба» Адрес: Ленинградская область, Тосненский район, д. Мыза, 1. Бальная сказка Шарля Перро в интерпретации «Пикколо» превращается в историю о девушке, потерявшей мать и живущей во враждебной чужой семье, но сохраняющую в себе удивительный свет, нежность и любовь. Золушка стала принцессой не только после того, как встретила принца, и в этом её тайна. Она изначально таила в себе принцессу, как образ женственности, кротости, душевной красоты.
Только благодаря им Золушка и встречает принца. Реализуются лишь те мысли и чувства, которые проросли в нас. Ангелом-хранителем Золушки становится любовь покойной матери: голубок с орехового деревца в тяжёлые минуты жизни Золушки поддерживает её, укрепляет её сердце, слышит её, где бы она ни была, ведёт её по пути любви и света — к встрече с феей, а в финале — к принцу. Премьера спектакля-сказки состоялась 21 марта г. Роберт Шуман » Лекция-концерт. Роберт Шуман, композитор, один из ярчайших представителей этого времени, создал за свою жизнь калейдоскоп прекрасных, проникающих в самое сердце картин.
В его музыке буквы переплетаются со звуками, сердечные терзания находят разрешение в шутке, а серьезность и детская шалость неразрывно связаны друг с другом. И Роберт задумался. Охватил свой летний жизненный путь внимательным внутренним взором. Его воображение знало ЕЕ с 9-летнего возраста. А ОНА выросла. И теперь «всей своей музыкой я обязан тебе» -, скажет Роберт Кларе Вик.
Их встреча стала удивительной историей любви, где гений и его муза, перешагнув годы препятствий, до конца жизни дополняли друг друга. Также мы узнаем: Нужны ли за роялем юридические законы; Сколько стоит посещение бала; О чем говорят карнавальные маски; Об отношении Роберта Шумана к спиритизму и его музыкальных шифрах; Почему «Карнавал» - это сцена на 4 ноты?
Куда бежать от мыслей о потере разума; Зачем надо читать Жан-Поля; О чем поёт душа поэта. Мы услышим вокальное исполнение песен Роберта Шумана, без которых невозможно представить творчество гения из Цвиккау; Особое место на нашем вечере займёт история Роберта и Клары, их отношения, их поездка в Россию.
Мы познакомимся с Киариной, как назвал ее Роберт и … создал один из самых ярких и страстных образов. Музыка Шумана - это жизнь, задушевные признания и юмористические гримасы, размышления о великом и прекрасном в атмосфере причудливой недосказанности. Луну, которую наука умело превратила в аэродром, Шуман возвращает нам в ореоле таинственности и восторга.
Продолжительность концерта: около 1 часа без антракта. В прекрасной атмосфере Павловского дворца прозвучит насыщенная программа — виртуозные инструментальные концерты Вивальди и Корелли, вокальные жемчужины Генделя в исполнении Людмилы Сиденко меццо-сопрано и Александры Репиной сопрано , удивительной красоты ария в классическом стиле для арфы и струнных Марселя Гранжани. Композиторы эпохи барокко дают возможность исполнителям фантазировать на заданную тему, а слушателю окунуться в атмосферу причудливого и яркого мира, который зачаровывает и вдохновляет.
Продолжительность концерта: около 1 часа 20 минут без антракта. Человеческое и гениальное ». Садовая, 9 Продолжительность: около 1 часа 20 минут без антракта. Данная лекция будет основана на переплетении жизненного пути Шопена и его творчества, а именно: каждый этап взросления композитора и роста его личности отражался в создаваемой им музыке с самого детства.
Взаимоотношения Шопена и Жорж Санд - наиболее значимый этап жизни композитора и центр лекции. Как и в основе большинства спектаклей «Пикколо», в основу сценария «Маленького принца» легла тема преображения. Лётчик и Маленький принц оказываются в пустыне не случайно и не случайно встречают друг друга.
Только пройдя через пустыню, как пустыню своей души, оба героя начинают понимать, что в действительности всё совсем не так, как на самом деле. Они обращают взгляд от внешнего мира — к глубине своего сердца и обретают особое, — внутреннее, зрение. Тихая кульминация спектакля — сцена Принца и Лиса. Динамическая кульминация — в сцене с колодцем, где Лётчик и Маленький принц находят то, что искали.
Они приходят к колодцу. Но воду они находят не простую, — это вода, нужная сердцу… И только после этого круг замыкается, и оба могут вернуться домой. Ведь только то, что обретёшь в своём сердце, ты можешь обрести в жизни.
К сказке-притче Экзюпери можно прикасаться много раз в жизни, начиная с детства, как к Библии своего сердца. В каждом прикосновении к сказке находишь новое, как и в самом себе. Чем дольше путь, тем дольше чудо… Спектакль погружает слушателей в особую, волшебную, магическую атмосферу, где мелодия вечной сказки прикасается к тишине сердца каждого из слушателей.
Римского-Корсакова Михаил Козлов Продолжительность концерта: 45 мин. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо автор и ведущая концерта Артист Мариинского театра, лауреат международных конкурсов Александр Широков скрипка Светлана Таипова фортепиано Оксана Чунчукова художник песочной анимации Премьера спектакля-сказки состоялась 27 января г. Продолжительность концерта: около 1 час 15 минут без антракта.
Зима - время замирания всего живого в ожидании нового светлого времени, время очищения. Кристальный, неприступный, пронзительный, холодный звук слышен в музыке разных композиторов в произведениях, посвящённых зиме. В это время мы ещё больше уязвимы и нуждаемся в душевном тепле. Тепле, которое можно ощутить благодаря музыке в том числе. Приглашаем вас познакомиться с разнообразной музыкой от барокко до модернизма.
Боттезини , Ф. Шуберт, Ф. Бибер, Ф. Пилкингтон, А. Пиччини, А. Скрябин, П. Чайковский, С. Рахманинов и др. Ансамбль VivaMuse приготовил приятные музыкальные сюрпризы для любимых слушателей. Приглашенный солист - лауреат Всероссийских и Международных конкурсов замечательный скрипач-виртуоз Илья Козлов. Настроение Рождества, кристальная музыка барокко и чувственные мотивы Астора Пьяццоллы в предновогоднем концерте камерного ансамбля VivaMuse.
Вивальди, Г. Гендель, Корелли, А. Пьяццолла и др. Продолжительность концерта: около 1 час 30 минут с антрактом. В настоящее время дворец представляет собой музей, открытый для посещения. Во дворце представлены коллекции русской портретной и пейзажной живописи и многочисленные предметы декоративно-прикладного искусства XVII — XIX веков.
Также для посещения открыты жилые покои императрицы Марии Федоровны и парадные залы дворца. В программу экскурсии входит: Трассовая экскурсия по дороге Прогулка и экскурсия по парку Экскурсия по Павловскому дворцу. Парк занимает площадь около га и является одним из крупнейших парков Европы.
Гарри Поттер. Espressivo Orchestra.
